poniedziałek, 24 listopada 2025, godzina 18:00
Młyny Rothera, ul. Mennica 10, 85-112 Bydgoszcz
O KONCERCIE
W warstwie programowej zawarte zostały dzieła austriackich kompozytorów II połowy XVII w., wywodzących się z czterech ośrodków muzycznych Kromieryża, Wiednia, Salzburga i Pragi. Kluczem wyboru prezentowanych dzieł z jednej strony była chęć ukazania zróżnicowanych form i rodzaju kompozycji wówczas tworzonych na trąbkę, z drugiej zaś prezentacja utworów inspirowanych techniką wiolinistyczną. Prezentowany program przedstawia możliwie jak najszerzej spektrum tworzonych wówczas form w kontekście obsady i charakteru wyrazowego, są to zarówno utwory sakralne jak i świeckie reprezentujące styl Sacro Profanum. Wyróżnikiem programu jest także zróżnicowanie praktyki wykonawczej dotyczącej solistycznej sztuki clarino, kosortu trąbek, wykonawstwa muzyki militarnej oraz stylistyki gry polowej „Feldtrompete”. Koncert w Młynach Rothera będzie koncertem topofonicznym, przestrznnym, zagranym nie tylko na parterze wewnętrznego dziedzińca, ale też z kilku poziomów balkonów otaczających ten dziedziniec. Wpisze się doskonale w ideę bachowskiego Zamku Niebios.
PROGRAM
Pavel Josef Vejvanovsky (1640-1693) – Intrada
Pavel Josef Vejvanovsky (1640-1693) — Serenada XXIII
Pavel Josef Vejvanovsky (1640-1693) – Sonata Vespertina
Romanus Weichlein (1652-1706) — Sonata C – dur op. 1 Nr. 12,
Encaenia musices 1695
Augustin Kertzinger (zm. 1678) — Sonata à 9
Heinrich Ignaz Franz von Biber (1644 – 1704) – Sonata S. Polycarpi
Augustin Kertzinger (zm. 1678) — Sonata à 12
Philipp Jakob Rittler (1637-1690) — Ciaccona à 8
Vincenzo Albrici (1631-1696) — Sonata à 5
Johann Heinrich Schmelzer (1623-1680) — Arie per il baletto a cavello.
Nella festa reppresentanta per le gloriosissime nozze, delle SS. CC. MM. di Leopoldo Primo Imperatore Augustissimo.
Corrente, Giga per Entrata, Follia, Allemanda, Sarabanda
Organizator zastrzega sobie prawo do zmiany programu.
WYKONAWCY
Michał Tyrański- trąbka
Artur Kovalchuk — trąbka
Julian Popitsanu — trąbka
Michał Kowalski — trąbka
Antoni Jażdżewski — trąbka
Karol Gańczarczyk — puzon altowy
Patryk Broda- puzon tenorowy
Tomasz Stolarczyk — puzon tenorowy
Andrzej Tkaczyk — puzon basowy
Grzegorz Jurczyk — kotły
Tomasz Ślusarczyk — trąbka, prowadzenie
Michał Piotrowski — skrzypce
Natalia Tyrańska — skrzypce
Dominika Gancarz — altówka
Karina Krychun — gamba
Bartosz Kokosza — wiolonczela
Artur Łukasik — kontrabas
Marek Przywarty — klawesyn
Maria Korzeniowska — gitara
Alicja Żądło — lutnia
Przemysław Józef Bałka — teorba
Starck Compagnay kontynuje 400 letnią tradycję Jasnogórskiego Korpusu Trębaczy, najstarszego tego rodzaju zespołu znanego w ówczesnej Rzeczypospolitej. Nazwa zespołu wywodzi się od nazwiska twórcy XVII-wiecznej trąbki zachowanej na Jasnej Górze – Hieronymusa Starcka (1640–1693). Ideą zespołu jest wykonywanie na instrumentach historycznych muzyki dawnej, szczególnie muzyki reprezentacyjnej, dworskiej i sakralnej, z szczególną dbałością o umiejscowienie jej w kontekście historycznym i liturgicznym. W warstwie programowej zespół odnosi się do symboliki i znaczenia trąbki w okresie baroku, z jednej strony traktowanej jako instrument wojenny i paradny, z drugiej zaś utożsamianej
z symbolami religijno-eschatologicznymi (głos Boga, 7 trąb apokalipsy). Muzycy docierają do nieznanych lub rzadko wykonywanych utworów, często stawiających przed wykonawcą wysokie wymagania, i poprzez nadanie im odpowiedniej oprawy ukazują ich pełny blask. Rodzime kompozycje zachowane na Jasnej Górze, w tym utwory kompozytorów europejskich wykonywane wówczas przez jasnogórskich trębaczy, dopełniają programy koncertowe zespołu.
Najważniejsze dotąd zrealizowane projekty to Missa Tridentina i Requiem Sarmackie, Vesperes Poloniae, Tuba Terribillis, Muzyka Cesarskiego Wiednia, Zaginione Piękno. Zespół występował na festiwalach Kolory Polski i Międzynarodowym Przemyskim Festiwalu Salezjańskie Lato oraz na festiwalach w Rosji, Niemczech, Litwie na Ukrainie, na Jasnej Górze w Częstochowie.
Tomasz Ślusarczyk – urodzony w Przemyślu, absolwent Zespołu Szkół Muzycznych w Przemyślu i Akademii Muzycznej w Krakowie (dyplom z wyróżnieniem). Od 1991 r. związany był z Capellą Cracoviensis i Radiową Orkiestrą Symfoniczną, z którą dokonał licznych nagrań dla polskiego radia i telewizji. Współpracuje z wieloma orkiestrami w kraju i zagranicą: Orkiestrą Filharmonii Krakowskiej, Orkiestrą Filharmonii Poznańskiej, Orkiestrą Opery i Filharmonii w Białymstoku, Warszawską Operą Kameralną. Od 2005 r. współpracuje ze słynną Orkiestrą XVIII wieku w Amsterdamie, pod dyrekcją Fransa Brüggena. Koncertował jako solista i kameralista na wielu festiwalach w Rosji, Irlandii, Niemczech, Ukrainie, Korei, Wielkiej Brytanii. Zapraszany był do współpracy przez znakomitych muzyków: F. Brüggena, P. Esswooda, Ch. Hogwooda, M.Toporowskiego. Pod jego kierownictwem artystycznym Polska Orkiestra XVIII wieku dokonała szeregu nagrań muzykaliów Jasnogórskich. Zaangażowany jest także w badania źródeł muzyki cerkiewnej na terenach dawnej Rzeczypospolitej. Często zasiada jako juror podczas krajowych i zagranicznych konkursów. Prowadzi szeroką działalność pedagogiczną w kraju i zagranicą w trakcie licznych kursów i warsztatów. W Akademii Muzycznej w Krakowie i Uniwersytecie Muzycznym Fryderyka Chopina w Warszawie prowadzi klasę trąbki naturalnej, jest także profesorem wizytującym w Ługańskiej Narodowej Akademii Sztuki w Kijowie.